Featured Events in Berlin in June, 2025 (May Updated)

The exhibition is aimed at gamers of all ages, but also at visitors who have little experience with computer games. The fact that computer games have developed into a leading medium is no longer a daring thesis. The social and aesthetic significance of the interactive and multimedia medium can no longer be overlooked. The computer game has freed itself from its origins as a laboratory experiment and toy and has become "the" medium of digital society, somewhere between pop culture, entertainment and art. With the opening of the exhibition »The World of Games« in the fall of 1997, the ZKM was one of the first art institutions worldwide to give video game culture a permanent public platform in an art context. Since then, the ZKM has repeatedly reshaped the presentation of games in a series of different exhibitions.

Already 2,000 years ago, the emperors of China had portraits of loyal officials and generals made in order to display them in their palaces. This presentation features depictions of meritorious officers that the Qianlong Emperor (r. 1736–1795) had commissioned for their display in the hall of fame Ziguangge to demonstrate his power and legitimacy. In the 20th century they became spoils of war not one but two times. Located adjacent to the Forbidden City in Beijing, the Ziguangge is a two-storey pavilion. During the reign of the Qianlong Emperor (r. 1736 – 1795), the building was a venue for military rituals and banquets and housed paintings with battle scenes of the imperial military campaigns and portraits of meritorious officers.

The Gemäldegalerie is showcasing 60 paintings from the Museum of Western and Eastern Art in Odesa, the famous port city in the south of Ukraine that has in recent years been ravaged by war. The artworks in question were evacuated from the city before the onset of war and transferred to safety in Berlin, where they will be brought into dialogue with paintings from the collections of Berlin’s museums. The large-scale special exhibition, which follows on from a small preview presentation in the spring of 2024, is an extraordinary collaborative project funded by the Federal Government Commissioner for Culture and the Media.

Ayoung Kim’s (b. 1979 in Seoul, Korea) first solo exhibition in a German museum spans the most recent years of her artistic practice and explores concepts of time, reality, belonging, and queerness. Using Artificial Intelligence, video, game simulations, and sculpture, Ayoung Kim creates expansive fictional universes governed by their own temporal and spatial laws. Her works are linked by speculative narratives rooted in reality, and viewers become both spectators and first-person players, shaping the story from their perspective.

The Berlin Kupferstichkabinett is home to an impressive collection of modern art, including works by Edvard Munch, Käthe Kollwitz and Ernst Ludwig Kirchner. But what is less widely known is that the artists of Der Blaue Reiter also left behind a remarkable legacy of their own. As such, the Kupferstichkabinett is for the very first time dedicating a comprehensive exhibition to the art of Der Blaue Reiter, where it will showcase the museum’s holdings on the basis of 90 artworks organised according to specific themes. These will be complemeneted by a selection of works on loan from the Kunstbibliothek, the Museum Europäischer Kulturen and the Neue Nationalgalerie of the Staatliche Museen zu Berlin, as well from private Berlin collections.

Images of plants, flowers and birds are besides landscapes and figures among the most popular motifs in painting and graphic arts from Japan. These motifs were also frequently employed as decoration in the design of ceramics, lacquerware and other utensils. Certain blossoms, plants and birds indicate the season and combinations of several elements may hint at the frequent change and passing of time. The tension between regular change and cyclical repetition is particularly palpable in images of the four seasons and makes most of the interplay between limited individual existence and the eternity of nature as depicted for in art. This selection of art works from the museum holdings welcomes a new spring. As we rejoice in the blossoms, we can not help but notice, especially against the ecological challenges of our time, their vulnerability and impermanence.

This special exhibition, presented in the staircase hall of the Neues Museum, offers a dialogue on the meaning of time, mortality and the connection between past and present. Contemporary art meets historical space, refers to ancient models and offers a modern adaptation of the classical reception of the myth of the Dioscuri, who walk eternally between death and life.

Galerie Max Hetzler, Berlin presents Ekimyula Ekijjankunene (The Gorgeous Grotesque / Die prächtige Groteske), a solo exhibition of new works by Leilah Babirye at Goethestraße 2/3 and Bleibtreustraße 15/16. This is the artist’s inaugural exhibition with the gallery.

Galerie Max Hetzler presents Celso and the past, an exhibition of ten paintings by Sergey Kononov at Bleibtreustraße 45 in Berlin. This is the artist’s first solo exhibition with the gallery.In his intimate portraits, Ukrainian painter Sergey Kononov captures quiet moments of solitude or togetherness. Light-drenched and pooled in grainy, ochre tones, Kononov’s canvases exude a tenderness and familiarity reminiscent of a bygone era, thus probing the conventions of realist painting. ‘It’s important for me to capture a luminosity. I want to recreate the look of old films – that grain, that warm light – which I’ve loved my whole life,’ the artist explains.

The Potsdamer Platz Food Festival entices visitors with a colourful spread of street food, delicious delicacies and refreshing drinks – a feast for the senses. Hungry people can try international cuisine, from exotic dishes to local specialities. Relaxing music from a live DJ creates the perfect atmosphere, and the cosy seating areas invite you to linger.

The Karlshorst Racecourse Oktoberfest invites you to try more than 100 different beers from local and international breweries. In addition to refreshing drinks, live music, food trucks and a diverse entertainment program ensure a good atmosphere.

The Sublime Kabarett - Circus Artistry, Drag & Comedy The Sublime Society presents - The Sublime Kabarett exclusively at The Knast. Join us for The Sublime Kabarett, a night celebrating a variety of talents from all around the world. With a thrilling mix of drag, circus, burlesque, comedy and live music. Entry 6-8pm/Einlass 18-20 UhrShow at 8pm - Please make sure to arrive on time for the show’s start./ Show ab 20 Uhr - Bitte seid pünktlich zum Showbeginn vor Ort.Adults-only and queer-friendly/ Ab 18 Jahren und Queer-freundlichNo-Photo-Policy in the barEntertainment character suitable for english and german guestsThis exclusive event at The Knast brings together diverse performers for an unforgettable showcase of creativity and self-expression. The show line up will be a performance of Honest by Charlie Bouquett, followed by circus, acrobatics, burlesque and performances by various artists. The show ends at approx. 10:30 pm. The mingeling and joyful drinking continues. Hungry? Please make a separate reservation in our restaurant THE KNAST around 5-6 pm. ______________________________________ GERMAN Begleite uns bei The Sublime Kabarett, einer Nacht, die eine Vielzahl von Talenten aus der ganzen Welt auf die Bühne bringt und feiert. Mit einer aufregenden Mischung aus Drag, Zirkus, Burlesque, Comedy und Live-Musik. Diese exklusive Veranstaltung im The Knast vereint verschiedene Künstler zu einer unvergesslichen Show voller Kreativität und Selbstentfaltung. Auf dem Programm steht Charlie Bouquetts Performance von Honest, gefolgt von Burlesque, Akrobatik, Zirkus- und Luftdarbietungen von anderen Artisten. Die Show endet gegen 22:30 Uhr, der Genuss geht weiter, also hebt die Gläser und feiert das Leben. Hungrig? Reserviert gerne separat in unserem Restaurant THE KNAST zwischen 17 und 18 Uhr. Information Source: THE KNAST | eventbrite

Mit einer bunten Mischung aus volkstümlichen und alten deutschen Schlagern sowie alten Filmmelodien ist dieses Konzert die Krönung an Stimmung und guter Laune. Eine gut gemischte und abwechslungs-reiche Zusammenstellung bekannter Titel der bisherigen Programme, ergänzt durch absolute Highligths der aktuellen Alben, fasziniert das Publikum. Bekannte Titel zum Tanzen und Mitsingen Information Source: Frank Kattner Künstlervermittlung /Eventmanagement | eventbrite

Performance of Original Composition A New Jazz Come join me for a night of a new kind of classical music at Zimmer16! I'm very excited to present my original composition titled A New Jazz as the headlining piece, along with a series of other compositions of mine that I deeply love. A New Jazz is my first piano sonata, and I feel a new kind of music, rooted in my experiences as an Armenian-American and hearing and playing the work of Johann Sebastian Bach. See you there! Information Source: David Karapetyan | eventbrite

Die Leselounge ist eine gemütliche Showlesung. Ob schon veröffentlicht oder noch Newcomer - bei uns geben verschiedene Autor*innen ihre Texte zum Besten. Wie sind sie zum Schreiben gekommen? Woher nehmen sie Inspiration? Welche Metaphern hassen sie? Unsere gemütliche Couch wird schnell zum heißen Sofa. Musiker*innen aller Genres begleiten uns musikalisch durch den Abend. Information Source: Theater Verlängertes Wohnzimmer | eventbrite

Die Kiezpoeten Slam Show ist die großartigste Lesebühne, die die Berliner Poetry Slam Szene hervorgebracht hat – sagen die Kiezpoeten. Einmal im Monat bringen sie euch die Tränen in die Augen (wegen Lachen und aber auch wegen Rührung). Außerdem machen sie bescheuerte Bühnen-Spiele, als wären sie eine sehr unterhaltsame Fernsehshow, denn eigentlich sind sie das, nur halt ohne Kameras. Viel intimer und nahbarer nämlich: Hier lernst du die Poetry Slammer*innen des umtriebigen Berliner Kollektives einmal richtig kennen: Mit noch unveröffentlichten Texten. Und mit einem Glas Bier an der Bar. VVK 13,-€ / AK 15 € (sofern noch Tickets verfügbar sind wird es eine Abendkasse geben) Wir empfehlen den Vorverkauf zu nutzen. Tickets gibt es auch zu den Öffnungszeiten an der Bar im ART Stalker, hier fallen keine zusätzlichen online Gebühren an ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: DI - SA ab 19 Uhr Information Source: ART Stalker | eventbrite

Berlin is a city that celebrates its diversity, and nowhere is that more evident than at the Carnival of Cultures (Karneval der Kulturen). This annual four-day event, held in spring, transforms the streets of Kreuzberg into a kaleidoscope of music, dance, art and culture. At the heart of the celebration is a stunning street parade, where more than 5,000 performers showcase their talents to over half a million visitors.

Eine Puppenspiel-Komödie mit Charme und Musik für Jugendliche und Erwachsene Wer kennt sie nicht: Kuh, Wolf, Katz und Spatz, die etwas Besseres finden wollen als den Tod. In diesem Fall wartet er auf sie im Altersheim, unter dem strengen Regime des schlechtgelaunten Pflegepersonals, bevormundet und eingesperrt. Doch die Vier wollen noch einmal richtig auf die Pauke hauen und so ziehen sie los, nach Berlin, um dort Stadtmusikanten zu werden. Denn Wolf und Katz können wunderbar singen, die Kuh war einmal eine große Ballerina, und der Spatz! Diese verblüffende Interpretation des bekannten Märchens verspricht einen kurzweiligen Abend mit skurrilen Tieren und Musik. Ermäßigungen erhalten – mit entsprechendem Nachweis beim Kauf und nur wenn ermäßigte Preise angegeben sind: Schüler*innen und Studierende, Empfänger von Ersatzleistungen | Berlin-Pass und Schwerbehinderte mit einem GdB ab 50 | bei einer “B”-Kennung im Ausweis erhält eine Begleitperson freien Eintritt. Die Begleitperson muss unbedingt mit angemeldet werden. Information Source: Kulturhaus Spandau | eventbrite

»Es heißt, nur diejenigen können unter den Göttern überleben, die ihr Herz zu Stein verwandeln. Doch diese Fähigkeit hast du mir genommen. Mein Herz schlägt für dich, und ich will dich deshalb hassen - aber ich kann es nicht. « In Silver City herrschen die Götter. Menschen dürfen in der Stadt des Lichts zwar leben, aber schon ein falscher Schritt kann für sie den Tod bedeuten. Als Aurora an den Hof der Götter berufen wird, muss sie sich plötzlich in einer Welt voller Grausamkeiten und Machtspiele behaupten. Denn ausgerechnet Colden, der Sohn des gefürchteten Herrschergotts, bindet sie als seine Dienerin für immer an sich. Doch anders als die anderen Götter will Colden Aurora nicht besitzen und verabscheut die barbarischen Regeln, die den Menschen auferlegt werden. Gefangen zwischen Misstrauen, unausgesprochenen Gefühlen und einer verbotenen Anziehung kommen sich Aurora und Colden näher - während die Welt der Götter auf einen Krieg zusteuert, der die fragile Ordnung Silver Citys ein für alle Mal in Stücke reißen könnte . . . Endlich! Der packende Auftakt der Götterlicht-Saga von Spiegel-Bestsellerautorin Anna Benning. Perfekt für alle Romantasy-Fans und Liebhaber*innen von Enemies to Lovers, Power Imbalance und Forced Proximity. Mit illustriertem Farbschnitt in der ersten Auflage und opulenter Veredelung. 582 Seiten / 21,90€ / Fischer Sauerländer Hier geht's zum Buch... Moderation: Theresa Haubs @bookslove128 Freuen Sie sich auf einen spannenden Abend mit Anna Benning am 13.Juni 2025 ab 20.15 Uhr in Ihrer Hugendubel Buchhandlung in Berlin: Europacenter ! Portrait: Anna Benning wurde 1988 als jüngstes von drei Kindern geboren. Die Leidenschaft für Geschichten bestimmt seit vielen Jahren ihren Weg: Nach einem Studium der Literaturwissenschaft und Stationen als Buchrezensentin und Aushilfsbuchhändlerin arbeitete sie als Lektorin in einem Verlag. Eines Tages fasste sie sich ein Herz und brachte ihre eigenen Geschichten zu Papier. »To Tempt A God« ist der Auftakt ihrer dritten Trilogie. Hinweise: Diese Veranstaltung kann in Bild und Ton zu PR-Zwecken aufgezeichnet werden. Bleiben Sie in Kontakt! YouTube| Instagram| Facebook Information Source: Buchhandlung Hugendubel | eventbrite

SOIREE STAND-UP - 5 humoristes - SAMEDI 7 JUIN 2025Placement 20h30 // Début 21h00My Beers - 64 Rue de Berlin, 53000 Laval(Re)Découvrez les soirées du Carton Comedy un peu partout ! Avec + de 50 villes desservies, le Carton Comedy est désormais le plus grand Comedy Club itinérant de France ! Des plateaux de stand-up avec une sélection d'artistes humoristes au talent reconnu venant de toute la France. L'entrée est gratuite (conso au bar) et la rémunération des artistes se fait au chapeau (un minimum de 5 à10€ par personne pour un spectacles d'humoristes professionnels en déplacement sera apprécié). 🎤 𝐋𝐈𝐍𝐄-𝐔𝐏 : A venir Information Source: Carton Comedy | eventbrite

Das Berliner Theater „Russische Bühne“ präsentiert eine Inszenierung von Alexander Puschkins Drama „Boris Godunow“ – der ersten realistischen historischen Tragödie Russlands. Hier verflechten sich das Schicksal eines Menschen mit dem eines ganzen Volkes, und die ewigen Fragen der Geschichte erscheinen erschreckend aktuell. Puschkin untersucht die Natur der Macht, die Verantwortung eines Regenten gegenüber seinem Volk und die Unberechenbarkeit der Massen, indem er den Zuschauer mitten in die Zeit der Wirren versetzt – eine Epoche voller Umstürze und Intrigen. Die Inszenierung verknüpft damals und heute und hebt die Grenzen zwischen Vergangenheit und Gegenwart auf. Die historische Handlung wird zum Spiegel unserer Zeit, während die Schauspieler sich in die Rollen von Boris Godunow, des falschen Dmitri und ihrer Zeitgenossen hineinversetzen. Das Stück entfaltet sich als historisches Machtspiel, das jeden Zuschauer dazu herausfordert, sich mit einer zentralen Frage auseinanderzusetzen: Wie beeinflusst das persönliche Handeln das Schicksal eines ganzen Staates? Handeln oder abwarten? Widerstand leisten oder sich fügen? Dieser historische Thriller macht das Publikum zum Mitspieler in einem Prozess, bei dem die Geschichte selbst das Urteil spricht. Aufführung des Berliner Theaters Russische Bühne in russischer Sprache nach dem Drama von Alexander Puschkin Regie: Inna Sokolova-Gordon Mit: Michael Lel, Ekaterina Warkentin, Johann Lel, Anna Miskes-Petrenko, Elena Bogoutdinova, Olga Levitskaya, Anastasia Friserger Information Source: Russisches Haus in Berlin | eventbrite

Zeit und Ort10. Juni: 15:00 bis 18:00 Uhr 11. Juni: 9:00 bis 18:00 Uhr 12. Juni: 9:00 bis 17:00 Uhr Dock 11 Eden, Breite Straße 43, Berlin Pankow Die Methode„Scribing – die visuelle Abbildung von Ideen während eines Gesprächs – ist eine besondere soziale Kunstform, die das Lernen in der Gruppe und das kulturelle Gedächtnis fördert. Scribes hören zu und zeichnen gleichzeitig. Dabei entstehen große Bilder, die Inhalte zusammenfassen, zu Einsichten führen und bei der Entscheidungsfindung helfen. ‚Generative scribing‘ erweitert diese Kunst, indem es sich mit dem Energiefeld und den Beziehungen zwischen den Menschen befasst und dem Potenzial, das aus einem System entsteht“. – Kelvy Bird, Autorin des Buchs „Generative Scribing: A Social Art of the 21st Century“ und Begründerin des Generative ScribingDiese Form der Live-Visualisierung wurde im Rahmen der Theorie U entwickelt und steht in engem Zusammenhang mit den 4 Ebenen des Zuhörens – von faktisch bis generativ – und dem Konzept des Presencing: eine Mischung aus Präsenz und Wahrnehmung. Möchtest du diese visuelle Methode kennenlernen, die Gruppen hilft, ihr höchstes Zukunftspotenzial zu erkennen? Dann ist dieser Kurs für dich! Was du mitnimmstDu wirst Übungen kennenlernen, um dich auf’s Scribing vorzubereiten.einen starken Präsenzraum erleben.mit dir selbst in Kontakt kommen.dich mit deinem ganzen Körper auf Gespräche einstimmen und beobachten, wie er reagiert.spüren, was bei Gesprächen unter der Oberfläche passiert.tiefere Ebenen des Zuhörens kennenlernen und mit ihnen experimentieren.neue Ebenen des Scribings für dieses Zuhören ausprobieren.ein abstraktes visuelles Vokabular entwickeln, um das zu zeichnen, was du wahrgenommen hast.Ansätze kennenlernen, die dir helfen, die Essenz festzuhalten.dich mit mit anderen austauschen um das Neue zu intergrieren.Für wen ist dieses Angebot gedacht?Ziel des Kurses ist es Gruppen, live, mit Generative Scribing zu begleiten. Damit wir direkt in die Generative Praxis einsteigen können, setze ich gewisse Grundlagen zum großformatigen Visualisieren und Dokumentieren für Gruppen voraus. Der Kurs richtet sich an erfahrene Graphic Recorder*innen, die tiefergehende Ebenen des Scribings erkunden wollenFacilitator*innen, die visuelle Mittel einsetzen wollen, um das volle Potenzial der Gruppen, mit denen sie arbeiten, zu erschließenScribes, die bereits einen Kurs mit Kelvy Bird oder mir besucht haben und ihre Praxis auffrischen und weiter entwickeln wollenFür Anfänger*innenwird es einen online Vorbereitungs-Call am 6. Juni von 14 bis 16 Uhrgeben. Hier vermittle ich dir die wichtigsten Grundlagen zum großformatigen Live-Visualisieren an der Wand. So hast du alles, was du brauchst um direkt mit uns ins Generative Scribing einzusteigen. Leider ist die Location nicht barriere-frei. Das ist drinVorbereitungscall (optional)2,5 Tage PräsenzkursStarterset Marker2x MittagessenKaffee, Tee und GetränkeWer unterrichtet?Hi, ich bin Marie-Pascale Gafinen und ich bin Illustratorin mit dem Schwerpunkt auf der Kommunikation von Nachhaltigkeitsthemen. Ich arbeite seit 10 Jahren als Graphic Recorderin. Im Jahr 2018 habe ich meinen ersten Kurs über Generative Scribing mit Kelvy Bird besucht, weitere Kurse folgten 2019 und 2020. Seitdem habe ich zahlreiche Sessions mit Generative Scribing begleitet, sowohl digital als auch analog. Seit 2021 gebe ich gemeinsam mit Kelvy Bird die Online Kurse ‚Levels of Scribing‘ und ‚Visual Sensemaking‘. Die Arbeit mit Gruppen ist meine Leidenschaft und der Teil meiner Arbeit der mich am meisten motiviert. Es liegt mir sehr am Herzen, einen Raum zu schaffen, in dem sich alle meine Schüler*innen entfalten können! Ich würde mich freuen, wenn du eine*r davon würdest! FAQ, Teilnehmer*innen-Stimmen und weitere Infosfindest du hier! Rücktritt und ErsatzteilnahmeKlare Vereinbarungen und verlässliche Einnahmen sichern meinen Lebensunterhalt und die dauerhaft hohe Qualität meiner Angebote. Die folgende Rücktrittregelung dient einem fairen Risikoausgleich zwischen meinen und Deinen Interessen. Nach der abgeschlossenen Anmeldung über Eventbrite ist dein Rücktritt durch die Teilnehmer*in ist zu folgenden Bedingungen möglich: Bis 1 Monat vor Veranstaltungsbeginn: Bei Absage fällt eine Bearbeitungsgebühr in Höhe von 20 % des Ticketpreises an. Der restliche Betrag wird zurückerstattet. Ab 1 Monat vor Veranstaltungsbeginn: Es erfolgt keine Rückerstattung der Teilnahmegebühr. Das gesetzliche Widerrufsrecht bleibt hiervon unberührt. Teilnehmer*innen können eine Ersatzperson benennen, die an ihrer Stelle am Seminar teilnimmt. In diesem Fall entstehen keine zusätzlichen Kosten. TeilnahmebedingungenFür die Buchung und Teilnahme gelten meine AGB für Seminare. Hier findest du die Widerrufsbelehrung für Verbraucher*innen und hier meine Datenschutzerklärung. KontaktBei Fragen melde die gerne unter kontakt@gafinen.com +49 152 26869025 www.gafinen.com Information Source: Marie-Pascale Gafinen | eventbrite

The 64th Köpenick Summer invites you to an unforgettable weekend in Berlin-Köpenick. Over the past sixty years, this traditional folk festival has become a real crowd-puller – offering an experience for young and old, culture lovers, connoisseurs and music lovers. Despite the cancellation of the traditional parade, the event promises to deliver pure joie de vivre again in 2025. Three stages, more than 200 exhibitors and a colourful support programme ensure that you won't get bored. The event is free, open to all ages and offers a great combination of entertainment, food and local culture.

Das ADEMAX BusinessPokern bringt Unternehmer, Gründer, Führungskräfte, Start-Ups und Networker etc aus den verschiedensten Bereichen zusammen um gegeneinander zu spielen - aber miteinander zu sprechen. Ob Profi oder Pokerneuling spielt bei uns keine Rolle! Bei unseren Veranstaltungen steht das Netzwerken an erster Stelle! Auch wer bisher noch nicht an einem Pokertisch saß braucht sich keine Sorgen zu machen. Vor dem Start bieten wir eine kurze Pokerschulung an und beantworten gerne alle offenen Fragen auch während der Veranstaltung. Das Event ist somit für jeden, der offen für neue Geschäftskontakte und Erfahrungen ist, geeignet. Wer aus dem Turnier ausscheidet, kann entweder sein Glück erneut versuchen oder die restliche Zeit für den Austausch nutzen. Snacks/kleine Speisen und alkoholfreie/alkoholische Getränke sind für alle Event-Teilnehmer den ganzen Abend inklusive! Vernetze Dich mit spannenden Persönlichkeiten - Geh All-In und gewinne Preise zahlreicher Sponsoren im Gesamtwert von ca. 2.000€. Preise für die Top 10 folgen. 18.15 Uhr - Einlass / Offenens Netzwerken bei kostenlosen Snacks / Drinks 18.45 Uhr - Kostenlose Pokerschule für Neulinge (Poker Regelwerk) 19.00 Uhr - Turnierstart an den Pokertischen / Austausch mit deinen Mitspielern 21.20 Uhr - Break und Networking 21.40 Uhr - Fortsetzung des Events 23.00 Uhr - Final Table - Das Finale der Top10 Ca. 00.30 Uhr - Siegerehrung / Ende der Veranstaltung Wir spielen mit 20.000 Chips und 20 Minuten Blinds (Start bei 100-200) // Bilder und Videos von vergangenen Events findest du unter #BusinessPokern bei LinkedIn, Instagram und Facebook Wir danken Ademax für die freundliche Unterstützung! https://ademax-strom.de Information Source: BusinessPokern | eventbrite

Das Theaterstück »Der Schrat von Zinnweiher« besteht aus zwei zusammenhängenden Zwei-Personen-Stücken, gespielt von vier Schauspieler*innen und geschrieben von Kai S. Zeitner. 1. Der Schrat Eine Prinzessin verlässt ihre Heimat, nachdem dort die Pest ausgebrochen ist, und gerät in die Fänge eines verstoßenen Grafen, der einsam in einem Palast im Wald haust. Nach und nach beginnt sie zu ahnen, dass der Graf eine dunkle Seite verbirgt – oder verliert sie womöglich den Verstand? 2. Geschwister in den Dornen Runa hat das Haus, in dem sie mit ihrem Bruder lebt, noch nie verlassen. Schuld daran ist ihre Krankheit – ein unbekanntes Herzleiden. Ihr Bruder Moh hingegen hat es sich zur Lebensaufgabe gemacht, ein Heilmittel zu finden. Doch die verbotenen Substanzen, mit denen er experimentiert hat, haben ihn zerstört. Nun droht ihm eine Verurteilung, und Runa würde allein zurückbleiben. Und dann ist da noch dieses Buch, das von einer Prinzessin und einem Grafen erzählt: »Der Schrat von Zinnweiher«. Information Source: Theater Verlängertes Wohnzimmer | eventbrite

Welcome to our event: Partner work in Taijiquan Date: Fri Jun 13 2025 Time: 15:00:00 GMT+0200 (Central European Summer Time) Location: Caro, Erich Nehlhans Str. 21, 10247 Berlin Join us for a fun and interactive session where you'll learn and train the basics of partner work in Taijiquan. This is a perfect opportunity to learn more about this Chinese art which combines self-defense with healthy physical training and a meditative mind work in one rich, centuries-old system. This workshop is also great to deepen and grow one's own practice: you'll have the opportunity to practice with a partner, improving your balance, coordination, and focus. Whether you're a beginner or have some experience, this workshop is mostly about the tuishou ( pushing hands ) part of taiji and is open to all levels. We'll train some partner routines, connect them to taiji qualities we aim for. Basic partner work in taiji relies on the basics of solo practice: we work on the specific principles and methods of our style regarding rooting, being centered, structuring the body and avoiding stiffness – thus also creating the building blocks of a more self-defense oriented practice. If you're new to taiji or our style, you will get to know and experience some of these principles and methods. Working with a partner gives immediate feedback about our own body's state of affairs , the forces in place and will enrich the solo practice. It is important that the training culture here be sane and safe: rather than seeing partner work as a way to show that one is stronger than the partner, we should try to train each other, so that the practice can be meaningful for everyone. We train in a relaxed and friendly environment, allowing for concentration and (sometimes) intensity. About the instructor Antoine Richard started learning taijiquan in 2011 from Nabil Ranné, CTND founder and official disciple of Chen Yu. Antoine has been teaching in Berlin's Kulturbrauerei (CTND main location) and is still training under Nabil Ran´né in Berlin. Passionate about transmitting this rich martial art, he decided in 2022 to start a taiji school in his neighborhood, the Nordkiez Friedrichshain. He is a CTND-certified instructor (Kursleiter) and happy to teach in German, English, Italian or French. chenfamilygongfu.com | ctnd.de Information Source: Chen Family Gongfu | eventbrite

German version below Sharira is an exploration of movement in the south asian dance medium of Bharatanatyam. Through sharira, the unvocalised relationship of the dancing body and the dance is brought to light. Using traditional compositions from the Carnatic and Hindustani music system of India, the performer brings forth an experience of how the moving body is a sublime storyteller - one that transcends you from the mundane tangible to meet with the intangible. About the artist: Vaibhav Arekar Vaibhav Arekar is one of the most leading male artists of India. An intense, calm and immersive approach is a key signature style of his performance. Vaibhav's choreography is inspired by modernity within the classical template. His keen choreographic interest is equally balanced with solo works as well as ensemble works such as - TRAYYANTA , FOUR SEASONS , SHRIMANT YOGI , VENUGAN , AND SHE SPOKE - which investigate and interrogate various themes in Bharatanatyam. Initiated into the world of Bharatanatyam by Smt. Saroja Srinath Vaibhav completed his Master's in Fine Arts from Nalanda Nrityakala Mahavidyalaya, Mumbai. Through his dance, he offers gratitude to his beloved teacher, Smt. Thangamani Nagarajan and his mentor late Padmabhushan Dr. Smt. Kanak Rele. Sankhya Dance Company, founded by Vaibhav, is recognised for its intense and intriguing dance works. His training and experience in theater adds an exclusive layer to his entire artistic process. Sharing his constant confrontations with dance, Vaibhav engages in mentoring young soloists. German : Sharira ist eine Erkundung von Bewegung innerhalb des südasiatischen Tanzmediums Bharatanatyam. Durch Sharira wird die unausgesprochene Beziehung zwischen dem tanzenden Körper und dem Tanz selbst sichtbar gemacht. Mit traditionellen Kompositionen aus den karnatischen und hindustanischen Musiksystemen Indiens erschafft der Künstler ein Erlebnis, das den bewegten Körper als erhabenen Erzähler offenbart – einen Erzähler, der uns aus dem Alltäglichen und Greifbaren in das Ungreifbare führt. Über den Künstler: Vaibhav Arekar Vaibhav Arekar zählt zu den führenden männlichen Bharatanatyam-Künstlern Indiens. Ein intensiver, ruhiger und tiefgründiger Zugang ist das Markenzeichen seiner Performance. Seine Choreografien sind von einer modernen Sichtweise innerhalb des klassischen Rahmens geprägt. Vaibhav widmet sich mit gleicher Hingabe sowohl Solowerken als auch Ensemble-Produktionen wie „TRAYYANTA“, „FOUR SEASONS“, „SHRIMANT YOGI“, „VENUGAN“ und „AND SHE SPOKE“, in denen er unterschiedliche Themen im Bharatanatyam erforscht und hinterfragt. Seine erste Ausbildung erhielt er bei Smt. Saroja Srinath, später absolvierte er seinen Master of Fine Arts an der Nalanda Nrityakala Mahavidyalaya in Mumbai. Mit seinem Tanz zollt er seiner verehrten Lehrerin Smt. Thangamani Nagarajan und seiner Mentorin, der verstorbenen Padmabhushan Dr. Smt. Kanak Rele, tiefen Dank. Vaibhav gründete die Sankhya Dance Company, die für ihre intensiven und vielschichtigen Tanzarbeiten bekannt ist. Seine Ausbildung und Erfahrung im Theater verleihen seinem künstlerischen Prozess eine besondere Tiefe. Mit seinem Tanz reflektiert Vaibhav fortwährend über seine persönliche Auseinandersetzung mit der Kunstform und begleitet heute auch junge Solist:innen auf ihrem Weg. Information Source: Sri Lavanya Dance Company | eventbrite

The Sun’s out in Berlin! This means, that our comedians have come out from performing in dungeons and basements all winter, to a fabulous 120 seater Open Air Biergarten in Mitte! Kick your evening off with some Fresh Air, Vitamin D, and Loads of Laughter! This is the perfect experience to start your weekend right! Our Promise ☀️ - Hilarious stand-up comedy in English at a Backyard Biergarten in the heart of Berlin. - Fun-filled lineups featuring local and international heavy hitting comedians. - We'll make sure that you're comfortable, welcomed, and well-settled throughout the show, creating a safe space for comedy. Things To Note 📝 -Kindly reserve a spot online to secure a seat at the show. Show-ups without a reservation will not be guaranteed admission. This show is sold out almost every time, so reserving a seat is highly recommended. - This is a donation-based show. At the end of the show, you pay what you can to help us keep running the shows and support the Berlin comedy circuit. - The venue is rain-proof, so the show will go on regardless of the weather. - Doors Open at 7:15 pm - Show from 7:30 - 9:00 pm Host - Tyrone Stallone (USA) 🎤 Tyrone Stallone is an American comic from Los Angeles. He has performed in the USA, Asia, and all over Europe. He has been a supporting act for Ari Shaffir (Comedy Central This Is Not Happening), Phil Nichol (Everybody’s Talking About Jaime), Grianne McGuire (The Now Show), Paul F. Taylor (Animal Antics), Rell Battle (Jeff Ross Presents: Roast Battle) and Sam Jay (Saturday Night Live). His comedy has been called “full of positive energy”, “masterful storytelling,” and “switches in and out of characters quite easily”. He is one of the funniest and twisted comics on the European standup scene and a must-see on stage! The Berlin Open Air English Comedy Show - Features international pro comedians doing jokes in the open! - The comedians on the night represent the Berlin comedy scene which is the largest for English comedy in Europe and offers everything you crave when it comes to high-quality comedy. Information Source: After Work Comedy - Stand Up Comedy Around Europe | eventbrite

WICHTIGER HINWEIS!!! Falls das Wetter am Tag selbst nicht mitspielen sollte, findet die Veranstaltung INDOOR im Kulturhaus Insel Berlin statt. Leider sind unsere Kapazitäten im Saal begrenzt. Hier erhaltet ihr die Tickets mit INDOOR-Option, damit eure Abendplanung auf keinen Fall ins Wasser fällt. Die regulären Tickets findet ihr unter folgendem Link: https://www.eventbrite.de/e/insel-slam-tickets-1307101739489 Der Insel Slam ist eines der Flaggschiffe der Berliner Poetry Slam Kultur. Hier liefern sich bei Einbruch der Abendröte zwei Crews ein episches Wortgefecht. Welche Mannschaft am Ende des Abends Geschichte schreibt, entscheidet das Publikum. Herzlich Willkommen beim Insel Slam! Umgeben vom Wasser der Spree und bequem im Liegestuhl verbringt ihr eure literarischen Sommerabende. Wir warten von Juni bis August mit unterschiedlichen Themen auf. Schnappt euch heute schon Tickets! 19.06. Battle tba 24.07. Battle tba 28.08. Battle tba VORVERKAUF 16€ regulär, 11€ ermäßigt (zzgl. Vorverkaufsgebühren), ABENDKASSE 19€ regulär, 14€ ermäßigt. Doors 18:00 Uhr, Beginn 19:00 Uhr Instagram @kunst_und_krawall_ GRUPPENTICKETS Ab einer Gruppengröße von 10 Personen geben wir Gruppenrabatt. Um ein Gruppenticket zu erhalten, kontaktiert uns persönlich unter info@kunstundkrawall.com. KULTUR FÜR ALLE! Wenn ihr euch gerade nicht den vollen Eintritt leisten könnt, kontaktiert uns gerne unter info@kunstundkrawall.com. Information Source: Kunst&Krawall | eventbrite

Experience the captivating blend of music and nature at HUMAN NATURE . r e s o n a n z Situation # 7 in Berlin. Taking place at the Großer Wasserspeicher Prenzlauerberg on Belforter Straße Eingang, this event on June 20, 2025, promises to be a unique and unforgettable experience. Immerse yourself in an evening of sonic exploration in a stunning outdoor setting, surrounded by the harmonious resonance of the city. Don't miss this opportunity to connect with your surroundings and enjoy a truly special performance in the heart of Berlin.