Latest Events in Apeldoorn(July Updated)

Experience the BikeBasement by Bloemendal baanwielrenclinic bij Omnisport in Apeldoorn on April 26, 2024. This exclusive opportunity allows participants to elevate their cycling skills with a two-hour session guided by experienced trainers. Explore the world of track cycling at the renowned Omnisport venue for only €60. Reserve your ticket for free now and make the payment on the event day. Join us at De Voorwaarts 55, 7321 MA Apeldoorn, and immerse yourself in the thrilling sport of track cycling. Don't miss out on this chance to enhance your cycling abilities and enjoy a unique experience at the BikeBasement by Bloemendal baanwielrenclinic bij Omnisport.

Experience the captivating performance of spoken word artist Ischa den Blanken at the enchanting CODA Daktuin in Apeldoorn. This unique event will take place on May 2nd, 2024, starting at 7:30 pm. Admission is free, but online registration is required. Delve into the world of spoken word as Ischa den Blanken, a talented artist with a diverse background in theater, philosophy, and poetry, presents his engaging work. Immerse yourself in his thought-provoking creations during this special event at CODA Apeldoorn. For those eager to explore their own creativity, an optional workshop will be offered from 3:00 pm to 5:00 pm at CODA Studio, followed by a meal. This workshop can be seamlessly combined with the evening performance for a comprehensive artistic experience. Embrace the vibrant atmosphere at CODA during the festive season leading up to the May holidays, where a range of activities will be available across various locations within the library. Don't miss this opportunity to witness Ischa den Blanken's remarkable performance in a truly inspiring setting.

Experience a captivating workshop on spoken word led by Ischa den Blanken at CODA Studio in Apeldoorn. This event, taking place on May 2, 2024, from 15:00 to 17:00, is tailored for individuals aged 14 to 27. Participants will delve into the art of crafting and performing spoken word under the guidance of Ischa. Following the workshop, a complimentary meal provided by CODA will be served from 17:30 to 19:00. The workshop is a prelude to the evening's highlight, a mesmerizing performance by Ischa den Blanken and People Say Things at CODA Daktuin starting at 19:30. If attending solely the performance is your preference, registration is available. The event is part of the festive atmosphere at CODA leading up to the May holidays, celebrating the reopening of various spaces including the central library, Heritage House, Development Square, and CODA Studio. Don't miss this enriching opportunity to explore the world of spoken word with Ischa den Blanken and immerse yourself in a captivating performance.

Experience the vibrant and interactive show "KOLÓ (4+) door Drumdrumdrum" where the audience is immersed in a colorful world of percussion, drums, vocals, and body percussion. KOLÓ, meaning color in Papiamento, the language spoken in Aruba, Bonaire, and Curaçao, promises to bring energy and joy through music. This unique blend of workshop and performance allows the audience to watch, listen, and participate in creating music. Join the excitement at Wittenborg University of Applied Sciences in Apeldoorn on May 9, 2024, for an unforgettable experience. Tickets are priced at €6 for this lively and engaging event.

Experience the ultimate beats at the upcoming event, "Beleef de Beats met Timm United & Hercules," happening on May 18, 2024, in Apeldoorn. Timm United & Hercules will create an electrifying atmosphere with their incredible music and energy at Bax-shop | Bax Music Apeldoorn located at 134 Stationsstraat, 7311 MJ Apeldoorn. This free event promises an unforgettable evening filled with pulsating rhythms and dynamic mixes that will keep the dance floor alive. Don't miss out on this fantastic opportunity to immerse yourself in a night of music and excitement. Mark your calendars and be prepared to be swept away by the sensational beats brought to you by Timm United & Hercules.

Experience the Workshoparrangement Brickpainting by Ernesto Lemke at CODA Museum in Apeldoorn on June 29, 2024. Join from 1:00 pm to 4:30 pm for an inspiring afternoon exploring the unique art of brickpainting. The workshop includes a visit to the Travelling Bricks exhibition, a guided tour, and hands-on sessions with renowned artist Ernesto Lemke. Discover the fascinating technique of creating LEGO portraits without software, referred to as 'Brickpainting'. Delve into the world of perception and creativity as you craft your own 25x25 cm masterpiece to take home. Immerse yourself in a world where LEGO becomes art and unlock your artistic potential. Tickets are priced at €85, covering workshop materials and museum admission. Don't miss this exclusive opportunity to engage with innovative art at CODA Museum in Apeldoorn.

CODA Talks, een gloednieuw evenement waarin maatschappelijke thema's, kunst, wetenschap en techniek samenkomen. Tijdens CODA Talks ontvangen we inspirerende gasten uit diverse vakgebieden om diepgaande gesprekken te voeren over de meest actuele en urgente kwesties van onze tijd. Van klimaatverandering tot technologische innovaties, van sociale rechtvaardigheid tot grensverleggende kunstvormen — niets blijft onbesproken. Onze gasten, variërend van wetenschappers en kunstenaars tot ondernemers en activisten, brengen hun unieke perspectieven en expertise aan tafel. Samen met een ervaren moderator gaan ze de dialoog aan, waarbij ze niet alleen hun kennis delen, maar ook reflecteren op de uitdagingen en mogelijkheden die onze samenleving vormgeven. CODA Talks nodigt je uit om mee te denken en nieuwe inzichten op te doen, terwijl we samen zoeken naar oplossingen en inspiratie. Of het nu gaat om complexe ethische vragen of creatieve doorbraken, hier ontmoet het denkwerk de praktijk. Bereid je voor op prikkelende gesprekken die je kijk op de wereld kunnen veranderen. Topics en gasten 17 oktober Op donderdagavond 17 oktober van 19.00-21.00 uur vindt de eerste editie plaats van CODA Talks. Het thema is Breekbaar, gelijknamig aan de tentoonstelling die momenteel te zien is in CODA Museum. Hoe staat kunst in relatie tot 'breekbaarheid' in de samenleving? Moderator en CODA conservator Els Drummen gaat in gesprek met onder andere Emmie Liebregts (kunstenaar in groepstentoonstelling Breekbaar), regisseur Laura Hermanides (Witte Flits) en Sam Warnaar (aantredend stadsfotograaf van Apeldoorn). De avond wordt omlijst met muziek. CODA Talks vindt plaats in CODA Café (Vosselmanstraat 299) en wordt vijf keer per jaar georganiseerd. De volgende editie is op 19 december. Met een CODA bibliotheekpas krijg je € 2,50 korting op je entreeticket. Je kunt deze optie selecteren in het bestelproces. Beelden: diverse zaalbeelden tentoonstelling Breekbaar in CODA Museum. Fotograaf: Sushilla Kouwen. Information Source: CODA | eventbrite

Nieuwe concertreeks CODA Classique in 2024-2025Na het succes van de eerste drie edities staat ook de vierde concertreeks van CODA Classique garant voor een inspirerende wisselwerking tussen beeldende kunst, poëzie en klassieke muziek. In november 2024 en januari en maart 2025 laten solisten en ensembles van zich horen in CODA Museum. Een bijzondere en unieke ervaring! Het programma voor deze concertreeks kwam tot stand in samenwerking met dirigent Emile Engel. Voor het openingsconcert op vrijdag 8 november 2024 keert het Simeonkwartet terug naar CODA Museum voor een uitvoering van Canto Ostinato, ditmaal in combinatie met een rondleiding door de tentoonstelling Breekbaar. In de Poëzieweek verbindt het Hexagon Ensemble zich met hun muziek aan de poëzie van Sytse Jansma. Maxime Snaterse sluit de reeks af met Lumineuze dromen dat de toehoorder uitnodigt om zijn of haar gedachten de vrije loop te laten, om te reflecteren op het verleden maar vooral ook om te verbeelden en fantaseren over de toekomst. Snaterse sluit zo naadloos aan op de tentoonstelling Between these folded walls, Utopia van fotografenduo Cooper & Gorfer die in deze periode te zien is in CODA Museum. Alle concerten worden voorafgegaan door een rondleiding door de tentoonstelling. Praktische informatie Tickets (inclusief rondleiding) kosten per concert € 20,- (met CODA pas) en € 22,50 (zonder CODA pas). Hier kun je ook een voordelig passe-partout aanschaffen voor alle drie de concerten (inclusief rondleidingen) à € 45,- (met CODA pas), € 50,- (zonder CODA pas). Openingsconcert | Simeonkwartet | Canto Ostinato x Breekbaar | vrijdag 8 november Canto Ostinato van componist Simeon ten Holt vormt een krachtige combinatie met de tentoonstelling Breekbaar in CODA Museum. Deze tentoonstelling onderzoekt met het werk van 19 kunstenaars uit binnen- en buitenland de betekenis van kwetsbaarheid en breekbaarheid in het huidige tijdsgewricht. Canto Ostinato, een minimalistisch muziekstuk voor meerdere piano’s, is een aaneenschakeling van delen en ter plekke beslissen de uitvoerenden wanneer ze naar het volgende deel gaan. De musici kiezen zelf hoe ze spelen en met welke dynamiek. In Canto Ostinato versmelten de klanken en dat levert een fascinerend landschap op waarover de Ten Holt zelf zei: “Tijd wordt de ruimte waarin de muzikale objecten zweven.” Ten Holt schreef het muziekstuk in de jaren zeventig maar Canto Ostinato is tot de dag van vandaag ongekend populair, wellicht vanwege het feit dat het een welhaast hypnotiserend muziekstuk is dat onder de huid kruipt. Op de vraag van in een interview voor de Volkrant of Canto Ostinato ook als romantisch aangeduid kan worden zei Ten Holt ooit: “Hmm, ja. Melancholieke, nostalgische muziek. (…) Het is de nostalgie van het vreemdelingschap. Heimwee naar een utopie misschien. Naar het land van de beminden. Naar de wereld waar de mensen geen roofdieren voor elkaar zijn.” Een verlangen dat anno 2024 actueler is dan ooit en nadrukkelijk aansluit op de onderwerpen en thema’s in de tentoonstelling Breekbaar in CODA Museum. Voor dit concert zijn zitplaatsen beschikbaar, maar toehoorders mogen het zichzelf ook gemakkelijk maken met eigen matjes, dekentjes en kussens en zo het concert liggend ondergaan. www.simeonkwartet.nl Opening Poëzieweek: Hexagon Ensemble en Sytse Jansma | donderdag 30 januari Het Hexagon Ensemble wordt gevormd door Wout van den Berg (fluit), Bram Kreeftmeijer (hobo), Arno van Houtert (klarinet), Marieke Stordiau (fagot ), Christiaan Boers (hoorn) en Frank Peters (piano) en met hun ongekende passie voor kwaliteit, vernieuwing en avontuur weet het Hexagon Ensemble luisteraars recht in het hart te raken; precies daar waar je muziek beleeft. De muzikanten delen een grote liefde voor kamermuziek en maken uitgesproken keuzes uit klassiek, twintigsteeeuws en hedendaags repertoire voor blazers en piano waarmee zij telkens verrassende programma’s samenstellen die traditie en vernieuwing aaneenrijgen. Daarnaast laat het Hexagon Ensemble eigen(tijdse) arrangementen maken. De eigenzinnigheid en veelzijdigheid van het ensemble gaan hand in hand met de behoefte om artistieke grenzen te verkennen en op te rekken. Het Hexagon Ensemble vertaalt hun voortdurende nieuwsgierigheid door verbindingen aan te gaan met andere muziekstijlen, dans, toneel, literatuur en de beeldende kunsten. Voor het openingsconcert in de Poëzieweek lieten zij zich inspireren door dichter en beeldend kunstenaar Sytse Jansma (1980). Jansma publiceerde twee dichtbundels in het Fries en zijn werk verschijnt in literaire tijdschriften als De Revisor, de Moanne en Ensafh. In januari 2024 verscheen zijn eerste poëziebundel in het Nederlands: Rozige maanvissen. In deze bundel legt hij het rouwproces na het overlijden van zijn vriendin vast in een poging haar zo dichtbij te houden. Zijn werk laat zich omschrijven als exotisch, beeldrijk en experimenteel en met zijn poëzie zoekt hij vaak naar cross-overs met muziek, theater en beeldende kunst. Jansma en het Hexagon Ensemble lijken dan ook voor elkaar gemaakt en staan gezamenlijk garant voor een prikkelend en inspirerend concert op donderdag 30 januari 2025. Maxime Snaterse | Lumineuze dromen x Between these folded walls, Utopia | vrijdag 7 maart De Nederlandse Maxime Snaterse (1996) is een veelzijdige pianiste. Ze geeft regelmatig concerten in binnen- en buitenland; van solorecitals en als solist met orkest tot concerten met verschillende kamermuziekensembles en in andere kunstdisciplines zoals muziektheater. Snaterse speelde in Het Concertgebouw Amsterdam, Wigmore Hall Londen, de Krakow Philharmonic, Concertgebouw De Vereeniging in Nijmegen en op tal van andere podia. Het programma Lumineuze dromen nodigt de luisteraar uit om zijn gedachten de vrije loop te laten, om te reflecteren op het verleden maar vooral ook om te verbeelden en fantaseren over de toekomst. Want alleen door te dromen, is het mogelijk om verder te komen, zo stelt Snaterse. Lumineuze dromen sluit daarmee ook naadloos aan op Between these folded walls, Utopia van fotografenduo Sarah Cooper en Nina Gorfer in CODA Museum. Deze tentoonstelling portretteert ruim 20 vrouwen in de leeftijd van 17 tot 24 jaar die om uiteenlopende redenen hun geboortegrond hebben moeten verlaten en zo gedwongen werden elders een nieuw leven op te bouwen. Bij het maken van de kleurige en grote portretten stonden een vraag centraal: Als je wereld uiteen valt, stop je dan met dromen over een andere, nieuwe wereld? Between these folded walls, Utopia onderzoekt, evenals Snaterse met haar muziek ons vermogen om weer opnieuw te kunnen en durven dromen. Information Source: CODA | eventbrite

Experience an extraordinary evening at the Masterclass Studenten Concert, where top young talents will showcase their skills in Apeldoorn. The event will take place on November 16, 2024, at Jachtlaan 143. Don't miss this opportunity to witness promising musicians perform live. Tickets are priced at €12.50. Join in and support these budding artists as they take the stage and mesmerize the audience with their exceptional musical abilities.

Sieraadkunstenaar Evert Nijland combineert verschillende disciplines en werkt met glas, textiel, leer, hout, keramiek en metaal. In zijn werk is waardering voor ambacht en handwerk terug te zien en worden nieuwe technologieën zichtbaar geïntegreerd. Nijland werkt samen met gespecialiseerde vakmensen en bedrijven om zijn sieraden te vervaardigen. Evert Nijland presenteert zijn nieuwe collectie sieraden Still Life in de Showroom van CODA ExperienceLab. Naast deze nieuwe serie toont hij ook een selectie uit zijn eerdere series Cage (2018- 2019) en Wings (2021-2023). Nijland combineert ambachtelijke processen met digitale technieken en dit meerjarig technisch onderzoek wordt met schetsen en proeven inzichtelijk gemaakt. In de Makerspace van CODA ExperienceLab maakte hij voor zijn nieuwe serie sieraden gebruik van onder andere de lasersnijmachine en de digitale borduurmachine. Tijdens deze lezing vertelt Nijland over zijn ontwerpproces en het ontstaan van zijn nieuwe serie Still Life. Information Source: CODA | eventbrite

In deze exclusieve masterclass van kunstenaar Basse Stittgen, krijg je een unieke inkijk in het ontstaan en het gebruik van het bijzondere materiaal dat hij ontwikkelde voor zijn Knock on Wood-objecten. Deze objecten zijn momenteel te zien in de Showroom van CODA ExperienceLab in de expositie breekbaar. Onder begeleiding van Basse ga je zelf aan de slag met dit innovatieve materiaal en maak je je eigen Knock on Wood-kandelaar. Knock on Wood Met het project Knock on Wood onderzoekt Basse Stittgen het deconstructieproces van bomen bij de productie van papier. Om papier te maken, wordt massief hout eerst van zijn schors ontdaan en vervolgens versnipperd. De houtsnippers worden gemalen en gekookt met chemicaliën om een hoogwaardige papierpulp te verkrijgen. Tijdens dit proces ontstaat er echter ook een restproduct: lignine. Deze bruine substantie, die in de natuur de boomstructuur bij elkaar houdt, is ongewenst in het papierproductieproces en wordt gezien als afvalproduct. In de tentoonstelling breekbaar in de Showroom van CODA ExperienceLab toont Stittgen de potentie van cellulose en lignine, de twee meest voorkomende natuurlijke polymeren op aarde. Hoewel cellulose vaak wordt gebruikt in de papier- en textielindustrie, blijft lignine een grotendeels onbenut bijproduct en wordt het vaak verbrand in thermische behandelingsfaciliteiten. In de serie Knock on Wood worden cellulose en lignine weer samengebracht en verwerkt tot een nieuwe grondstof, waarin sporen van de oorspronkelijke boom zichtbaar blijven. Dit project herinnert ons aan oude culturele overtuigingen waarin men geloofde dat bossen en bomen geesten huisvestten. Het kloppen op hout, wat ook de naam van dit werk inspireerde, stond symbool voor welgemeende wensen en dankzegging aan de natuur. Over Basse Stittgen In het werk van Basse Stittgen (1990) komen design, kunst en materiaalonderzoek samen. Stittgen studeerde in 2017 af aan de Design Academy Eindhoven, zijn werk is sindsdien tentoongesteld in het V&A Museum, het Stedelijk Museum Amsterdam, de NGV Melbourne en tijdens de 13e Shanghai Biënnale van Architectuur. Zijn werk maakt deel uit van de collecties van onder andere het MAK Wenen, Museum de Fundatie in Zwolle en de Wellcome Collection. Over tentoonstelling breekbaar breekbaar laat het urgente belang zien om efficiënter om te gaan met grondstoffen en hun toepassingen. Materialen worden steeds schaarser en het milieu is fragiel. CODA ExperienceLab nodigt je in de Showroom bij CODA Museum uit om de mogelijkheden van afbreekbare en composteerbare (bouw)materialen te ontdekken. Ook wordt met de expositie onderzocht welke concessies ontwerpers doen in hun streven naar duurzamer maken en werken. De deelnemende ontwerpers en initiatieven zijn pioniers in het experimenteren met materialiteit, toepassingen en design. Zij bevragen de rol en verantwoordelijkheid van kunstenaars, ontwerpers en vormgevers in deze context. CODA ExperienceLab presenteert aansluitend een selectie van biodesignprojecten uit haar Makerspace en makerscommunity die de grenzen van duurzaam design verkennen. Information Source: CODA | eventbrite

In een maatschappij waarin barsten steeds zichtbaarder worden en een stevige basis niet langer vanzelfsprekend is, hebben breekbaarheid en kwetsbaarheid vele vormen en uitvoeringen. Ongerustheid en zorgen over onze leefomgeving en veiligheid zijn van invloed op de menselijke conditie en weerbaarheid. De tentoonstelling Breekbaar, van 1 september 2024 tot en met 2 februari 2025 te zien in CODA Museum Apeldoorn, neemt beeldende kunst gemaakt van kwetsbare materialen als keramiek, porselein, glas, gips, eierschalen en spiegels als uitgangspunt om te reflecteren op de grote kwesties van onze tijd. Deze speciale vrijdagmiddagrondleidingen worden gegeven door CODA conservator Els Drummen. Breekbaar toont het werk van Gijs Assmann, Tim Breukers, Koos Buster, Elise ’t Hart, Olivier van Herpt, Hella Jongerius, Susanne Khalil Yusef, Hans van Koolwijk, Vytautas Kumža, Emmie Liebregts, Jelle Mastenbroek, Tilmann Meyer-Faje, Noor Nuyten, Alexandra Phillips, Maria Roosen, Rafaël Rozendaal, Sarah van Sonsbeeck en Geng Xue. In de tentoonstelling is een gedicht opgenomen van Ellen Deckwitz uit de bundel De steen vreest mij (Nijgh & Van Ditmar, 2011). Het Europees Keramisch Werkcentrum (EKWC) is partner van deze tentoonstelling en gaat op basis van interviews met kunstenaars en docenten in op technieken, werkprocessen en de werkplaats in Oisterwijk. *Deelname aan deze rondleiding is gratis op vertoon van een museumticket tijdens je bezoek. Een ticket koop je hier online of op de dag zelf aan de balie van CODA. Een ticket voor CODA Museum is gratis met je CODA bibliotheekpas, Museumkaart en voor kinderen en jongeren t/m 17 jaar. Voor deelname aan deze rondleiding kun je je aanmelden via dit gratis Eventbriteticket. Dit staat los van de aanschaf van het museumticket voor je bezoek. Beelden: Sushilla Kouwen. Information Source: CODA | eventbrite

Inspiratie, creativiteit en een middag vol handwerk tijdens de workshoparrangementen in CODA Museum! Aansluitend op tentoonstelling Breekbaar ga je met deze workshop kennismaken met Kintsugi. Eerst bekijken we de tentoonstelling, met de workshopbegeleider ga je vervolgens zelf aan de slag. Tussendoor is er tijd voor een kopje koffie of thee met wat lekkers. De prijs is inclusief een tentoonstellingsbezoek, rondleiding, workshop, het gebruik van materialen en je gaat met je eigen werk naar huis. Je hoeft geen extra ticket te kopen voor de toegang tot CODA Museum. Programma (start 13.00 uur, einde 16.45 uur) Bezoek en rondleiding Breekbaar (30 minuten)Workshop deel 1 (90 minuten)Pauze (15 minuten)Workshop deel 2 (90 minuten)Workshop Kintsugi De Kintsugi-kennismakingsworkshop begint met een korte schets van de geschiedenis en de filosofie. Hierna kies je een porseleinen serviesstuk, zoals Chinees porselein, high tea, Delfts blauw of modern servies. We hebben voldoende op voorraad om mee te wreken, maar neem ook gerust een eigen voorwerp mee. Nadat we met een hamer het voorwerp, dat ingepakt is in een doek, een klap hebben gegeven, gaan we de scherven voorzichtig bekijken en proberen we het voorwerp weer in elkaar te zetten. Daarna wordt uitgelegd hoe we 'goudlijm' gemaakt tweecomponentenlijm en goudpoeder mengen en gebruiken bij Kintsugi. Dit herhalen we telkens totdat het voorwerp weer in elkaar zit. Tot slot geven we de gouden breuklijnen nog een extra glans door ze te poederen met goudpoeder. Iedereen gaat uiteindelijk naar huis met een bijzonder en persoonlijk Kintsugi-kunstwerk. Deze workshop wordt gegeven door Tamara Linda van Reis van Geluk. Information Source: CODA | eventbrite

In deze exclusieve masterclass van kunstenaar Basse Stittgen, krijg je een unieke inkijk in het ontstaan en het gebruik van het bijzondere materiaal dat hij ontwikkelde voor zijn Knock on Wood-objecten. Deze objecten zijn momenteel te zien in de Showroom van CODA ExperienceLab in de expositie breekbaar. Onder begeleiding van Basse ga je zelf aan de slag met dit innovatieve materiaal en maak je je eigen Knock on Wood-kandelaar. Knock on Wood Met het project Knock on Wood onderzoekt Basse Stittgen het deconstructieproces van bomen bij de productie van papier. Om papier te maken, wordt massief hout eerst van zijn schors ontdaan en vervolgens versnipperd. De houtsnippers worden gemalen en gekookt met chemicaliën om een hoogwaardige papierpulp te verkrijgen. Tijdens dit proces ontstaat er echter ook een restproduct: lignine. Deze bruine substantie, die in de natuur de boomstructuur bij elkaar houdt, is ongewenst in het papierproductieproces en wordt gezien als afvalproduct. In de tentoonstelling breekbaar in de Showroom van CODA ExperienceLab toont Stittgen de potentie van cellulose en lignine, de twee meest voorkomende natuurlijke polymeren op aarde. Hoewel cellulose vaak wordt gebruikt in de papier- en textielindustrie, blijft lignine een grotendeels onbenut bijproduct en wordt het vaak verbrand in thermische behandelingsfaciliteiten. In de serie Knock on Wood worden cellulose en lignine weer samengebracht en verwerkt tot een nieuwe grondstof, waarin sporen van de oorspronkelijke boom zichtbaar blijven. Dit project herinnert ons aan oude culturele overtuigingen waarin men geloofde dat bossen en bomen geesten huisvestten. Het kloppen op hout, wat ook de naam van dit werk inspireerde, stond symbool voor welgemeende wensen en dankzegging aan de natuur. Over Basse Stittgen In het werk van Basse Stittgen (1990) komen design, kunst en materiaalonderzoek samen. Stittgen studeerde in 2017 af aan de Design Academy Eindhoven, zijn werk is sindsdien tentoongesteld in het V&A Museum, het Stedelijk Museum Amsterdam, de NGV Melbourne en tijdens de 13e Shanghai Biënnale van Architectuur. Zijn werk maakt deel uit van de collecties van onder andere het MAK Wenen, Museum de Fundatie in Zwolle en de Wellcome Collection. Over tentoonstelling breekbaar breekbaar laat het urgente belang zien om efficiënter om te gaan met grondstoffen en hun toepassingen. Materialen worden steeds schaarser en het milieu is fragiel. CODA ExperienceLab nodigt je in de Showroom bij CODA Museum uit om de mogelijkheden van afbreekbare en composteerbare (bouw)materialen te ontdekken. Ook wordt met de expositie onderzocht welke concessies ontwerpers doen in hun streven naar duurzamer maken en werken. De deelnemende ontwerpers en initiatieven zijn pioniers in het experimenteren met materialiteit, toepassingen en design. Zij bevragen de rol en verantwoordelijkheid van kunstenaars, ontwerpers en vormgevers in deze context. CODA ExperienceLab presenteert aansluitend een selectie van biodesignprojecten uit haar Makerspace en makerscommunity die de grenzen van duurzaam design verkennen. Information Source: CODA | eventbrite

Nieuwe concertreeks CODA Classique in 2024-2025Na het succes van de eerste drie edities staat ook de vierde concertreeks van CODA Classique garant voor een inspirerende wisselwerking tussen beeldende kunst, poëzie en klassieke muziek. In november 2024 en januari en maart 2025 laten solisten en ensembles van zich horen in CODA Museum. Een bijzondere en unieke ervaring! Het programma voor deze concertreeks kwam tot stand in samenwerking met dirigent Emile Engel. Voor het openingsconcert op vrijdag 8 november 2024 keert het Simeonkwartet terug naar CODA Museum voor een uitvoering van Canto Ostinato, ditmaal in combinatie met een rondleiding door de tentoonstelling Breekbaar. In de Poëzieweek verbindt het Hexagon Ensemble zich met hun muziek aan de poëzie van Sytse Jansma. Maxime Snaterse sluit de reeks af met Lumineuze dromen dat de toehoorder uitnodigt om zijn of haar gedachten de vrije loop te laten, om te reflecteren op het verleden maar vooral ook om te verbeelden en fantaseren over de toekomst. Snaterse sluit zo naadloos aan op de tentoonstelling Between these folded walls, Utopia van fotografenduo Cooper & Gorfer die in deze periode te zien is in CODA Museum. Alle concerten worden voorafgegaan door een rondleiding door de tentoonstelling. Praktische informatie Tickets (inclusief rondleiding) kosten per concert € 20,- (met CODA pas) en € 22,50 (zonder CODA pas). Hier kun je ook een voordelig passe-partout aanschaffen voor alle drie de concerten (inclusief rondleidingen) à € 45,- (met CODA pas), € 50,- (zonder CODA pas). Openingsconcert | Simeonkwartet | Canto Ostinato x Breekbaar | vrijdag 8 november Canto Ostinato van componist Simeon ten Holt vormt een krachtige combinatie met de tentoonstelling Breekbaar in CODA Museum. Deze tentoonstelling onderzoekt met het werk van 19 kunstenaars uit binnen- en buitenland de betekenis van kwetsbaarheid en breekbaarheid in het huidige tijdsgewricht. Canto Ostinato, een minimalistisch muziekstuk voor meerdere piano’s, is een aaneenschakeling van delen en ter plekke beslissen de uitvoerenden wanneer ze naar het volgende deel gaan. De musici kiezen zelf hoe ze spelen en met welke dynamiek. In Canto Ostinato versmelten de klanken en dat levert een fascinerend landschap op waarover de Ten Holt zelf zei: “Tijd wordt de ruimte waarin de muzikale objecten zweven.” Ten Holt schreef het muziekstuk in de jaren zeventig maar Canto Ostinato is tot de dag van vandaag ongekend populair, wellicht vanwege het feit dat het een welhaast hypnotiserend muziekstuk is dat onder de huid kruipt. Op de vraag van in een interview voor de Volkrant of Canto Ostinato ook als romantisch aangeduid kan worden zei Ten Holt ooit: “Hmm, ja. Melancholieke, nostalgische muziek. (…) Het is de nostalgie van het vreemdelingschap. Heimwee naar een utopie misschien. Naar het land van de beminden. Naar de wereld waar de mensen geen roofdieren voor elkaar zijn.” Een verlangen dat anno 2024 actueler is dan ooit en nadrukkelijk aansluit op de onderwerpen en thema’s in de tentoonstelling Breekbaar in CODA Museum. Voor dit concert zijn zitplaatsen beschikbaar, maar toehoorders mogen het zichzelf ook gemakkelijk maken met eigen matjes, dekentjes en kussens en zo het concert liggend ondergaan. www.simeonkwartet.nl Opening Poëzieweek: Hexagon Ensemble en Sytse Jansma | donderdag 30 januari Het Hexagon Ensemble wordt gevormd door Wout van den Berg (fluit), Bram Kreeftmeijer (hobo), Arno van Houtert (klarinet), Marieke Stordiau (fagot ), Christiaan Boers (hoorn) en Frank Peters (piano) en met hun ongekende passie voor kwaliteit, vernieuwing en avontuur weet het Hexagon Ensemble luisteraars recht in het hart te raken; precies daar waar je muziek beleeft. De muzikanten delen een grote liefde voor kamermuziek en maken uitgesproken keuzes uit klassiek, twintigsteeeuws en hedendaags repertoire voor blazers en piano waarmee zij telkens verrassende programma’s samenstellen die traditie en vernieuwing aaneenrijgen. Daarnaast laat het Hexagon Ensemble eigen(tijdse) arrangementen maken. De eigenzinnigheid en veelzijdigheid van het ensemble gaan hand in hand met de behoefte om artistieke grenzen te verkennen en op te rekken. Het Hexagon Ensemble vertaalt hun voortdurende nieuwsgierigheid door verbindingen aan te gaan met andere muziekstijlen, dans, toneel, literatuur en de beeldende kunsten. Voor het openingsconcert in de Poëzieweek lieten zij zich inspireren door dichter en beeldend kunstenaar Sytse Jansma (1980). Jansma publiceerde twee dichtbundels in het Fries en zijn werk verschijnt in literaire tijdschriften als De Revisor, de Moanne en Ensafh. In januari 2024 verscheen zijn eerste poëziebundel in het Nederlands: Rozige maanvissen. In deze bundel legt hij het rouwproces na het overlijden van zijn vriendin vast in een poging haar zo dichtbij te houden. Zijn werk laat zich omschrijven als exotisch, beeldrijk en experimenteel en met zijn poëzie zoekt hij vaak naar cross-overs met muziek, theater en beeldende kunst. Jansma en het Hexagon Ensemble lijken dan ook voor elkaar gemaakt en staan gezamenlijk garant voor een prikkelend en inspirerend concert op donderdag 30 januari 2025. Maxime Snaterse | Lumineuze dromen x Between these folded walls, Utopia | vrijdag 7 maart De Nederlandse Maxime Snaterse (1996) is een veelzijdige pianiste. Ze geeft regelmatig concerten in binnen- en buitenland; van solorecitals en als solist met orkest tot concerten met verschillende kamermuziekensembles en in andere kunstdisciplines zoals muziektheater. Snaterse speelde in Het Concertgebouw Amsterdam, Wigmore Hall Londen, de Krakow Philharmonic, Concertgebouw De Vereeniging in Nijmegen en op tal van andere podia. Het programma Lumineuze dromen nodigt de luisteraar uit om zijn gedachten de vrije loop te laten, om te reflecteren op het verleden maar vooral ook om te verbeelden en fantaseren over de toekomst. Want alleen door te dromen, is het mogelijk om verder te komen, zo stelt Snaterse. Lumineuze dromen sluit daarmee ook naadloos aan op Between these folded walls, Utopia van fotografenduo Sarah Cooper en Nina Gorfer in CODA Museum. Deze tentoonstelling portretteert ruim 20 vrouwen in de leeftijd van 17 tot 24 jaar die om uiteenlopende redenen hun geboortegrond hebben moeten verlaten en zo gedwongen werden elders een nieuw leven op te bouwen. Bij het maken van de kleurige en grote portretten stonden een vraag centraal: Als je wereld uiteen valt, stop je dan met dromen over een andere, nieuwe wereld? Between these folded walls, Utopia onderzoekt, evenals Snaterse met haar muziek ons vermogen om weer opnieuw te kunnen en durven dromen. Information Source: CODA | eventbrite

‘Call out the artists’ Meer dan ooit staat de impact van creativiteit en creatief denken op Gods agenda. Niet alleen omdat kunst en schoonheid mensen troost en met God verbindt, maar ook door innovatie-kracht; om met nieuwe werkvormen de wereld te bereiken. Onze rijke geestelijke kunsthistorie is in de loop van de tijd alleen maar afgenomen, en het is tijd voor creatieve mensen en denkers om weer hun plek in te nemen. De Arts Alive dag’op 1 feb. is bedoeld om ieder die actief is in de invloedsfeer van creativiteit en kunst te bekrachtigen met lezingen, kunst, coaching en inspiratie. Er is creative aanbidding, een Arts Expo en tijd voor persoonlijk gebed. Giovanni Veldhuis is gevraagd onderwijs te geven over hoe verschillende gaves en bedieningen werken, voor veel deelnemers was dit een ‘gamechanger’ in hun leven. Daarnaast is er aandacht voor de gevoelige aard waar veel kunstenaars mee te maken hebben. Volg deze lezingen; in onze ogen een ‘must’ jou als je creatief bent: ‘Hoe blijf je mentaal gezond als diep voelende creator.’Creatief coach Jennifer Bakermans ‘Wat zijn je specifieke gaven en talenten (en valkuilen en irritatiezones). Groeispecialist Giovanni Veldhuis ‘De geestelijke impact van creativiteit door theatermaker Carla Veldhuis Deze lesdag is bedoeld voor muzikanten, schrijvers, studenten in creatieve vakken, kunstenaars, creatieve bedieningen, creatieve coaches, en voor creatives die zich willen verdiepen in hun gaven. voor leiders die nieuwe vormen van aanbidding en verbinding met de wereld willen in hun gemeente. Voor de deelnemers is deze dag een stimulans om bezig te blijven in hun gebied van invloed. Met medewerking van Vocal coach Lise Low, Beeldend kunstenaars: Ruth Poortinga, Joyce Stoppelenburg, Carla veldhuis, Wiekepierhagen. Atelier Agapé en Myrtletree. De Arts Alive dag wordt georganiseerd door het team van Carla veldhuis (artistiek leider van Arts Alive) – Tijden: 1 februari 9.45-16.30, incl. lunch - dag tickets 17,- / pay it foreward (betaal voor een kunstenaar die dit niet kan betalen) / email ons als dit niet gaat lukken voor je : jstoppelenburg@icloud.com Locatie; Menorah, paslaan 11, Apeldoorn, parkeren in de buurt eromheen. Zet t in je agenda, en deel m met je creatives! Volg de info op de socials of www.carlaveldhuis.nl of www.arts alive.nl. Information Source: Arts Alive founded by Carla Veldhuis | eventbrite

Nieuwe concertreeks CODA Classique in 2024-2025 Na het succes van de eerste drie edities staat ook de vierde concertreeks van CODA Classique garant voor een inspirerende wisselwerking tussen beeldende kunst, poëzie en klassieke muziek. In november 2024 en januari en maart 2025 laten solisten en ensembles van zich horen in CODA Museum. Een bijzondere en unieke ervaring! Het programma voor deze concertreeks kwam tot stand in samenwerking met dirigent Emile Engel. Voor het openingsconcert op vrijdag 8 november 2024 keert het Simeonkwartet terug naar CODA Museum voor een uitvoering van Canto Ostinato, ditmaal in combinatie met een rondleiding door de tentoonstelling Breekbaar. In de Poëzieweek verbindt het Hexagon Ensemble zich met hun muziek aan de poëzie van Sytse Jansma. Maxime Snaterse sluit de reeks af met Lumineuze dromen dat de toehoorder uitnodigt om zijn of haar gedachten de vrije loop te laten, om te reflecteren op het verleden maar vooral ook om te verbeelden en fantaseren over de toekomst. Snaterse sluit zo naadloos aan op de tentoonstelling Between these folded walls, Utopia van fotografenduo Cooper & Gorfer die in deze periode te zien is in CODA Museum. Alle concerten worden voorafgegaan door een rondleiding door de tentoonstelling. Praktische informatie Tickets (inclusief rondleiding) kosten per concert € 20,- (met CODA pas) en € 22,50 (zonder CODA pas). Hier kun je ook een voordelig passe-partout aanschaffen voor alle drie de concerten (inclusief rondleidingen) à € 45,- (met CODA pas), € 50,- (zonder CODA pas). Openingsconcert | Simeonkwartet | Canto Ostinato x Breekbaar | vrijdag 8 november Canto Ostinato van componist Simeon ten Holt vormt een krachtige combinatie met de tentoonstelling Breekbaar in CODA Museum. Deze tentoonstelling onderzoekt met het werk van 19 kunstenaars uit binnen- en buitenland de betekenis van kwetsbaarheid en breekbaarheid in het huidige tijdsgewricht. Canto Ostinato, een minimalistisch muziekstuk voor meerdere piano’s, is een aaneenschakeling van delen en ter plekke beslissen de uitvoerenden wanneer ze naar het volgende deel gaan. De musici kiezen zelf hoe ze spelen en met welke dynamiek. In Canto Ostinato versmelten de klanken en dat levert een fascinerend landschap op waarover de Ten Holt zelf zei: “Tijd wordt de ruimte waarin de muzikale objecten zweven.” Ten Holt schreef het muziekstuk in de jaren zeventig maar Canto Ostinato is tot de dag van vandaag ongekend populair, wellicht vanwege het feit dat het een welhaast hypnotiserend muziekstuk is dat onder de huid kruipt. Op de vraag van in een interview voor de Volkrant of Canto Ostinato ook als romantisch aangeduid kan worden zei Ten Holt ooit: “Hmm, ja. Melancholieke, nostalgische muziek. (…) Het is de nostalgie van het vreemdelingschap. Heimwee naar een utopie misschien. Naar het land van de beminden. Naar de wereld waar de mensen geen roofdieren voor elkaar zijn.” Een verlangen dat anno 2024 actueler is dan ooit en nadrukkelijk aansluit op de onderwerpen en thema’s in de tentoonstelling Breekbaar in CODA Museum. Voor dit concert zijn zitplaatsen beschikbaar, maar toehoorders mogen het zichzelf ook gemakkelijk maken met eigen matjes, dekentjes en kussens en zo het concert liggend ondergaan. www.simeonkwartet.nl Opening Poëzieweek: Hexagon Ensemble en Sytse Jansma | donderdag 30 januari Het Hexagon Ensemble wordt gevormd door Wout van den Berg (fluit), Bram Kreeftmeijer (hobo), Arno van Houtert (klarinet), Marieke Stordiau (fagot ), Christiaan Boers (hoorn) en Frank Peters (piano) en met hun ongekende passie voor kwaliteit, vernieuwing en avontuur weet het Hexagon Ensemble luisteraars recht in het hart te raken; precies daar waar je muziek beleeft. De muzikanten delen een grote liefde voor kamermuziek en maken uitgesproken keuzes uit klassiek, twintigsteeeuws en hedendaags repertoire voor blazers en piano waarmee zij telkens verrassende programma’s samenstellen die traditie en vernieuwing aaneenrijgen. Daarnaast laat het Hexagon Ensemble eigen(tijdse) arrangementen maken. De eigenzinnigheid en veelzijdigheid van het ensemble gaan hand in hand met de behoefte om artistieke grenzen te verkennen en op te rekken. Het Hexagon Ensemble vertaalt hun voortdurende nieuwsgierigheid door verbindingen aan te gaan met andere muziekstijlen, dans, toneel, literatuur en de beeldende kunsten. Voor het openingsconcert in de Poëzieweek lieten zij zich inspireren door dichter en beeldend kunstenaar Sytse Jansma (1980). Jansma publiceerde twee dichtbundels in het Fries en zijn werk verschijnt in literaire tijdschriften als De Revisor, de Moanne en Ensafh. In januari 2024 verscheen zijn eerste poëziebundel in het Nederlands: Rozige maanvissen. In deze bundel legt hij het rouwproces na het overlijden van zijn vriendin vast in een poging haar zo dichtbij te houden. Zijn werk laat zich omschrijven als exotisch, beeldrijk en experimenteel en met zijn poëzie zoekt hij vaak naar cross-overs met muziek, theater en beeldende kunst. Jansma en het Hexagon Ensemble lijken dan ook voor elkaar gemaakt en staan gezamenlijk garant voor een prikkelend en inspirerend concert op donderdag 30 januari 2025. Maxime Snaterse | Lumineuze dromen x Between these folded walls, Utopia | vrijdag 7 maart De Nederlandse Maxime Snaterse (1996) is een veelzijdige pianiste. Ze geeft regelmatig concerten in binnen- en buitenland; van solorecitals en als solist met orkest tot concerten met verschillende kamermuziekensembles en in andere kunstdisciplines zoals muziektheater. Snaterse speelde in Het Concertgebouw Amsterdam, Wigmore Hall Londen, de Krakow Philharmonic, Concertgebouw De Vereeniging in Nijmegen en op tal van andere podia. Het programma Lumineuze dromen nodigt de luisteraar uit om zijn gedachten de vrije loop te laten, om te reflecteren op het verleden maar vooral ook om te verbeelden en fantaseren over de toekomst. Want alleen door te dromen, is het mogelijk om verder te komen, zo stelt Snaterse. Lumineuze dromen sluit daarmee ook naadloos aan op Between these folded walls, Utopia van fotografenduo Sarah Cooper en Nina Gorfer in CODA Museum. Deze tentoonstelling portretteert ruim 20 vrouwen in de leeftijd van 17 tot 24 jaar die om uiteenlopende redenen hun geboortegrond hebben moeten verlaten en zo gedwongen werden elders een nieuw leven op te bouwen. Bij het maken van de kleurige en grote portretten stonden een vraag centraal: Als je wereld uiteen valt, stop je dan met dromen over een andere, nieuwe wereld? Between these folded walls, Utopia onderzoekt, evenals Snaterse met haar muziek ons vermogen om weer opnieuw te kunnen en durven dromen. Information Source: CODA | eventbrite

Save the Date: 21 juni! Bereid je voor op een avond vol humor, gezelligheid en verrassingen! Een geweldige line-up van comedians staat voor je klaar in een sfeervol loungecafé in hartje Apeldoorn. Wist je dat mijn allereerste cabaretvoorstelling ooit ook in Apeldoorn was? De cabaretier die toen optrad, komt nu speciaal voor deze avond... en hij brengt nog meer talent mee! Niemand minder dan Rachid Larouz, een bekende naam. Onder andere samen gewerkt met Jurgen Rayman, in de show Rayman is Laat. Wie kent die nog?! Rachid Larouz, beter bekend als Ahmed de slager in de show. Een comedian die zich aanpast aan het publiek en met leuke actuele grappen komt. En hij komt niet alleen! hij neemt 2 comedians met zich mee, voor een gevulde avond. Laat je verassen en koop je kaartje nu online voor een overgeetelijke avond. Zet 21 juni alvast groot in je agenda! Inloop 20:00, geen vaste plekken dus kom op tijd om een plek uit te kiezen. Begin show 20:30 Einde show 22:00. Voor meer prijs, zijn er vaste banken (6/8 pers) te reseveren. Neem daarvoor contact op: m_m055@live.nl Information Source: eventbrite